Llegó el Aguazero

Celebración| El festival internacional estará matizado por música, gastronomía y actividades tradicionales

FOTO: EL NORTE

La presentación de los artistas se realizará en el centro de eventos La Carpa.

Llegó el Aguazero

Otavalo. El segundo festival internacional Aguazero arranca hoy, éste tiene como objetivo rescatar la cultura y tradiciones, en especial promover el desarrollo social y económico del cantón.

Festival El festival nace de la iniciativa de amigos, quienes hace cinco años de una u otra manera promovían actividades de reencuentro, para el intercambio de experiencias entre aquellos que decidieron viajar a otros países.

Estas actividades de a poco toma forma y en el 2008 se organizó por primera vez el festival internacional Aguazero con muy buena acogida, por lo que en el 2009 los organizadores a más de la presentación artística de músicos a nivel nacional e internacional, han decidido mostrar al público otras actividades que tiene por objetivo rescatar la cultura y tradición de Otavalo.

Novedades. Laboratorio de los huevos cuadrados (Italia) y Maya Andina (Bolivia), es parte del elenco musical que participará en el festival, sin embargo para este año se verán nuevas actividades complementarias en lo que concierne a educación, arte, gastronomía y tradiciones.

Según los organizadores del evento se han programado estas actividades para que los niños y jóvenes de las diferentes instituciones educativas y el público en general, compartan momentos de unión y que a la ves conozcan y rescaten la cultura mediante juegos tradicionales, conciertos pedagógicos y la gastronomía tradicional. "Nuestra meta final es crear un ciudadano responsable con su entorno para que valore lo que tiene", dijo Maldi Gramal, director del Aguazero. Agregó que se rescatará la gastronomía tradicional que básicamente se basa en el consumo de alimentos sanos que ya no son muy utilizados a causa de la comida chatarra, igualmente explicó que dentro de la educación se identificará cuáles son las carencias locales para proponer alternativas

El Trencito de los Andes trajo sonidos andinos desde territorio italiano

Un trencito cargado de  sonidos   experimentales hizo una parada en el   Teatro Nacional Sucre,  el jueves. Desde Italia para  Ecuador, varios músicos  llegaron  para contar historias, sueños y entenderse  con los ecuatorianos  en el mismo idioma: la música andina.

Con trajes especiales y rodeados de la Banda Cuadrada, los intérpretes de El Trencito de los Andes demostraron que los sanjuanitos  se tocan y se cantan con sentimiento,  aun fuera de los Andes.

 

Para los que no consideren esta posibilidad,   Raffaele   María Clemente preguntó al público:  “¿Cómo definirían un sanjuanito compuesto por unos italianos de la ciudad de Roma?…  Y, ¿ qué significa hoy música andina?”.

 

La respuesta surgió por sí sola durante el concierto de dos horas, pero el  artista  aclaró  su propuesta: “Música andina es un idioma musical dotado de sintaxis propia,  como el castellano, que puede hablarse tanto   en España como en Ecuador o en   Nueva York,  siendo siempre el mismo”.

Esa complicidad se notó a lo largo del recital, que además de letras cantadas en castellano tuvo estrofas en quichua. Por eso, el  público indígena se identificó  con los sonidos y las historias.   

Daniela Lorenz y  Laura Grasso  pusieron las voces femeninas, mientras que Raffaele   María Clemente, Felice María Clemente y  Luis H. Gramal aportaron con los sonidos de la guitarra, el charango, el arpa, la flauta… Los italianos  notaron, además, que la escala pentatónica andina está compuesta por cinco sonidos. 

En algunos temas, un grupo de jóvenes indígenas salió al escenario para bailar en círculo, mientras que atrás sonaban violines y otros instrumentos sinfónicos con la misma fórmula andina.

 

Carlos Aroca, del grupo  folclórico Rupai, estuvo entre el público y dijo que le pareció una buena interpretación de la música  tradicional. “Con   escuchar las raíces andinas se dedicaron a trabajar en ellas. No se trata de  una fusión, sino de una  vivencia”.

Después de escuchar el recital del Trencito de los Andes, Alberto Taxo, yachag (maestro) andino,  destacó   que  la música andina haya llegado hasta territorio italiano con este proyecto. “Es un lenguaje vivo que  compenetra hasta las últimas células de nuestro ser,  seamos o no indígenas”.

 

Después del concierto, un tren  y un pájaro  de esponja aparecieron en escena. Los músicos le dedicaron su último tema al  rondador.

‘El Aguazero’, cultura y tradición

Otavalo.

El Valle del Amanecer está a las puertas de vivir el festival ‘Aguazero’, como un preámbulo de las celebraciones de carnaval.

Por segundo año se desarrollará esta actividad, del 11 al 15 de febrero, y estará atizada con la presentación de grupos de música, nacionales e internacionales y actividades culturales como: apertura de la feria gastronómica, talleres de gestión cultural, exposiciones de artesanías, fotografía y juegos tradicionales, actos que se desarrollarán junto a la sala de eventos La Carpa.

Las programaciones son organizadas por la Fundación Amaru, en coordinación con el Municipio.

Las acciones

Maldi Gramal, mentalizador y organizador del festival, explicó que se trata de un acontecimiento cultural, creado por un grupo de emprendedores otavaleños. Este encierra un conjunto de expresiones artísticas, que giran en torno a la música y a partir de la cual se tejen actividades sociales.

Añadió que, es un homenaje a todos los emigrantes otavaleños, que cada año ven en este festival una plataforma importante para intercambiar las experiencias vividas fuera de su territorio.

Se sabe, además, que del 13 al 15 de febrero, desde las 20h00, se realizarán las presentaciones artísticas de los grupos internacionales: Trencito de los Andes, desde Italia; Maya Andina, de Bolivia; Jailli; Robert Miraball, ganador de dos premios Grammy, entre otros .

Antecedentes

La primera experiencia se realizó en enero del 2008, con la presentación de grupos de música otavaleños, que residen en el exterior, como Charijayac y Winiaypa.

No obstante, los orígenes se remontan al año 2002, con la celebración del Pawkar Raymi de Peguche.

Los organizadores aseguran que quieren institucionalizar este evento.

La música andina busca espacios

Los músicos folclóricos ecuatorianos se unen para recuperar lugares y público perdidos. Desde el jueves presentan las Jornadas de Música y danza andinas.

Redacción Cultura Diario el Comercio de Kitu

Si en los años setenta y ochenta la música folclórica ecuatoriana era un referente en Latinoamérica, en las dos últimas décadas ha perdido mercado e identidad.

Para Rosendo Yugcha, coordinador de la Asociación de Música y Danza Andina Popular del Ecuador (Amape), la música nacional ha tomado una sola tendencia: la ‘bolivianización’. “Los grupos ecuatorianos tocan ritmos bolivianos y han dejado de lado la producción musical nacional”.

La influencia extranjera de grupos como Kjarkas o Mayandina, en los noventa, se introdujo con fuerza en el gusto de la gente, por lo que los grupos nacionales los tomaron como referente. “El público identifica a ritmos foráneos como la saya y el chuntunqui, y ha dejado de lado al yaraví y el sanjuanito”, dice Yugcha.

El director del grupo Matukzara, Miguel Jiménez, reconoce la crisis de propuestas, pero cree que hay un repunte de la formación de grupos, sobre todo en barrios y centros culturales. Para Jiménez, estos grupos pequeños hacen bien a la música nacional, porque generan público y serán los próximos referentes.

Sin embargo, Jiménez considera que la música nacional y, en general, la música latinoamericana han abandonado el tema de la problemática social y han optado por tratar solo el tema del amor, y esto ha influido en la pérdida de espacios de este género.

Para Yugcha, el reto actual implica que la música nacional vuelva a tener su lugar primordial en el quehacer de los músicos andinos jóvenes. Sin embargo, identifica como un problema principal a la falta de espacios de difusión de este tipo de música, a la que la industria no ha tomado en cuenta como espectáculo.

El director de Matukzara coincide en que existe una carencia de espacios para este género musical. “El público está presente y eso lo confirman los actos como la Velada Libertaria que llena la plaza de Santo Domingo. Pero no hay canales de difusión. Los medios dan prioridad a los grandes espectáculos comerciales”.

Gerardo Ramos, del grupo Rupay, añade que además hay una falta de preocupación de las autoridades culturales y una falta de organización de las propias agrupaciones, que solamente esperan el paternalismo estatal.

Por otro lado, Yugcha cree que para que la música ecuatoriana pueda resurgir con identidad propia y pueda atender a toda la diversidad existente del país se deben diversificar las propuestas musicales y no centrarse en un solo ritmo, sino crear tendencias para poder integrarse a la industria del espectáculo.

Yugcha considera que se puede llegar a los jóvenes a través de nuevas propuestas y fusiones de ritmos nacionales. “Hay nuevos artistas que incluyen en su música un charango o una quena. Con la utilización de estos instrumentos se puede perpetuar la identidad musical ecuatoriana”.

Para conseguir que la música andina vuelva a ser atractiva, Ramos plantea tres cosas: una constante acción pública institucional, la profesionalización de los grupos de este género con una investigación musical permanente y crear campañas de difusión.

Sury Wamprakuna

Estimados amig@s

 

Los invitamos a disfrutar este y todos los domingos, de lo mejor de la MÚSICA TRADICIONAL Y DANZA,  

en este nuevo espacio que hemos creado para la difusión de los grupos que se encuentran trabajando

por el fortalecimiento de nuestra identidad cultural, cada domingo veremos a diferentes grupos mostrar

lo mejor de su repertorio dancistico, como musical.

 

Domingos de Diversidad Cultural, es  un espacio de difusión creada bajo los principios de reciprocidad ancestral,

que nos permite trabajar en comunidad y afianzar nuestros lazos de hermandad y compartir entre grupos,

este espacio esta dedicado a grupos  de excelente calidad y con un profundo conocimiento de su arte.

 

Este domingo tendremos MÚSICA TRADICIONAL Y FUSIÓN ANDINA 

interpretada por el Grupo “SURY”,

y   junto a ellos estará la danza tradicional de “ÑUCANCHIALLPA”

 

FECHA: Domingo, 21 de Diciembre del 2008

LUGAR: Patio Cultural del Palacio Arzobispal

HORA:   15:00

¿Una deuda cultural?

¿Una deuda cultural?

SANTIAGO ROSERO 
Comunicador 

"Uy, pero si no canta una en español ya no me va a gustar”, me dijo mi madre mientras presenciábamos el concierto de Mariela Condo, una joven cantante perteneciente a la cultura Puruhá (provincia del Chimborazo), que presentó hace unos días su primer disco Shuk Shimi, Waranka Shimi (Una voz, mil voces).

Condo cantó en quichua y se dirigió a la audiencia en español tan solo para presentar algunos temas. Su repertorio se compuso de piezas del cancionero popular andino reinterpretadas con aportes de la música contemporánea, el jazz y ciertos destellos de un funk delicado. 

“No estoy seguro de si somos “nosotros” los que podríamos exigirle a ella que se deje entender, quizás ella podría exigirnos a nosotros que le entendamos”, le repliqué a mi madre, “al final, el quichua es una lengua originaria que tal vez debió haber sido aprendida por todos”, continué. “Tal vez, pero ya que no fue así, ahora ella podría hacer algo para que todos le entendamos”, sentenció.   

Salvo por determinadas coyunturas, no es frecuente que nos detengamos a reflexionar, en una suerte de introspección identitaria, sobre la presencia o ausencia de ciertas dotes culturales en nuestro acervo. En el proceso de redacción de la nueva Constitución, sectores de la población indígena y mestiza abogaron por el reconocimiento del quichua como lengua oficial del Ecuador. Así, con la efervescencia reivindicativa nos distrajimos en esa lucha hasta que supimos que sobre la hora el quichua y el shuar quedaron apuntados como idiomas oficiales de relación intercultural. Entonces continuamos andando con la cabeza hundida en la contemporaneidad globalizada. 

De ahí en más, cuando las circunstancias enfrentan a grupos indígenas con el Ejecutivo, se escucha al Presidente intentando restarle peso a los reclamos con una apelación a su aparentemente reducida fuerza de representatividad frente a una totalidad que se la asume conforme. Y entonces se lanzan cifras en porcentajes como para legitimar las objeciones, pero ahí mismo se reactivan los debates eternos. 

Si la posibilidad de desestimar demandas de ciertas minorías (según datos del INEC en 2001 un 6,8% de la población se autoidentificó como indígena) radica en alegar la poca trascendencia colectiva de sus propuestas, ¿los capitales hereditarios de su cultura debieran ser considerados como de interés nacional sólo en tanto contengan cualidades utilitarias masivas, es decir, en tanto se ponga de relieve su valor de uso? De ser así, quizás quepa asumir que para la población ecuatoriana no quichua hablante (un estudio de la FLACSO indica que en 1990 un 8,6% de la población hablaba quichua) la lengua ancestral significará una deuda cultural proscrita por las urgencias de una aldea globalizada que, tras la legitimación del inglés como lengua universal, hoy empieza a advertir las arremetidas del mandarín. Mientras tanto, para los pueblos indígenas que la utilizan fuera de las zonas donde habitan, el quichua permanecerá más como un registro de capital simbólico que como un recurso concreto de comunicación. Por ende, los cantos de Mariela Condo seguirán sonando para mucha gente más extraños que los de Madonna.

KITU RAYMIPI RUNA TUSHUI PUNCHA

Día de la Música Andina en el Kitu Raymi

Este Viernes 28 de Noviembre se llevará a cabo el día de la Música Andina, con la participación de TUPAY de Bolivia, WILLIAM LUNA del Perú, Los 4 del Altiplano de Ecuador festejando sus 30 años de vida artística, PUEBLO NUEVO, ARPERUS, entre otros, el festival se llevará a cabo en POMASQUI en el Estadio Las Tolas a partir de las 11H00.

Trencito de los Andes estará en Otavalo el próximo año

Tras el éxito obtenido en la edición pasada, AGUA ZERO Festival Internacional volverá de nuevo a inundar de música nuestra querida ciudad de Otavalo ofreciendo a los entusiastas de la música un evento único. La cita que será del 11 al 15 de febrero del 2009 volverá a reunir en un mismo cartel a los grandes de la música andina y el World music.Uno de los principales objetivos que persigue la organización es ampliar la oferta cultural de la provincia de Imbabura e incluir este festival dentro del circuito nacional en internacional de festivales. La trascendencia turística de este evento a sido palpable en ediciones anteriores, convirtiendo al AGUA ZERO Festival Internacional en una cita obligada para todo el publico que aprecie las artes.

El perfil del público del Festival abarca tanto a los residentes en la provincia de Imbabura como a los miles de visitantes que co motivo de dicho festival se desplazan a la provincia de los lagos buscando un destino de ocio y cultura en una época del año en que el ambiente festivo es extraordinario.

Para esta nueva edición se confirma la presentación de un grupo extraordinario, toda una institución en la música andina, nada mas y nada menos que “Trencito De Los Andes” en su nueva metamorfosis “El Laboratorio De Los Huevos Cuadrados”, resumido de esta manera.¿ Cómo llegó la Música Andina a ser un género Musical internacionalmente conocido y apreciado?

¿Fue solo gracias a una fortuita serie de acontecimientos histórico-políticos, oportunamente manipulada por los protagonistas de antaňo… O bien hay algo en Ella que trasciende su contexto “tradicional”?

… Y, de ser así, ¿Será posible aislar ese “algo” para luego transmitirlo a un público?

En última análisis: ¿Esta Música ya entregó todo lo que tenía para dar… o por fin estamos preparados para empezar a comprenderla?Este es el desafío que se propone “El Laboratorio De Los Huevos Cuadrados” en su primera aparición pública en Ecuador, la noche del viernes 13 Febrero, en la ciudad de Otavalo (La Carpa 21: 00).

“El Laboratorio De Los Huevos Cuadrados” nace en Roma (octubre 2006) y es la natural metamorfosis de la tan legendaria cuan evanescente institución llamada “Trencito De Los Andes” que, tras un largo y privado proceso -cuyas sucesivas y sorprendentes etapas quedan documentadas en más de 20 discos compactos (publicados a lo largo de 30 aňos)- culmina y cierra su ciclo existencial con un descubrimiento epocal.Por ende “El Laboratorio De Los Huevos Cuadrados” lleva en su propio ADN el entero patrimonio de sabiduría conseguido en su precedente encarnación y recoge su propio legado.

En buena síntesis trátase ahora de explorar las potencialidades de la “Nueva Música” descubierta y consolidada por “Trencito De Los Andes” y, por sobretodo, de formar conciencias capaces de acogerla y dejarse fecundar.Consideramos el rendez-vous Otavaleño, viernes 13 de febrero como una invitación a participar de esta aventura.